Os artistas que apresentam obras na exposição são: Marinela Mantescu Isac, Laurentiu Midvichi, Marcel Lupse, Liviu Soptelea, Flora Raducan, Florin Mugur Popa, Corneliu Dragan Târgoviste, Stefan Pelmus, Florin Mocanu e Daniela Grapa. Os dez artistas propõem, através da sua visão artística, um ponto de vista situado para além da linha, no seu próprio imaginário que fascina não só pela técnica, mas também pela perspetiva apresentada. Estamos todos do outro lado da linha, enquanto a distopia emerge da aparente tranquilidade da criação artística, fortemente contrastada pelos estados interiores. Deste modo, a subjetividade transporta-nos, através da visão do próprio artista, para o nosso espaço interior, a fim de o explorarmos. No final, a distopia pessoal de cada um é homogeneizada num universo ainda por nascer, irrequieto, que procura os seus limites com uma fúria tímida.

Marinela Mantescu-Isac é uma das figuras marcantes da arte contemporânea romena, com uma carreira de décadas na pintura. Licenciou-se pelo Instituto de Belas Artes “Nicolae Grigorescu”, departamento de pintura, na classe dos mestres Corneliu Baba e Marius Cilievici. Membro da União de Belas Artes, a artista expôs em galerias de prestígio na Roménia e no estrangeiro. As suas obras captam o frágil equilíbrio entre aparência e essência e o seu talento foi reconhecido por numerosas distinções, incluindo o Prémio de Pintura e o Diploma de Excelência da Academia Daco-Romena. Com cada exposição, Marinela Mantescu-Isac continua a oferecer ao público uma incursão nas profundezas da arte e da emoção pura.

Miruna Barcan é curadora e gestora cultural, doutoranda em Estudos Culturais na Universidade de Bucareste. Com um portfólio que inclui artistas locais e internacionais, coordenou numerosos projetos culturais e curatoriais em galerias, museus e instituições culturais na Roménia e no estrangeiro, contribuindo para o desenvolvimento do discurso artístico contemporâneo. Autora de estudos e artigos dedicados à arte contemporânea e às práticas curatoriais, a sua investigação doutoral centra-se na análise crítica das dinâmicas do ativismo curatorial num contexto transnacional.

Andrei Fasie é curador, especialista em arte contemporânea e doutorando em estudos culturais, com uma intensa atividade na análise e promoção da arte visual. Como curador, Andrei organizou e comentou numerosas exposições, oferecendo perspetivas inovadoras sobre a arte contemporânea. É também crítico e analista da cena artística internacional, publicando artigos críticos e ensaios. Através do seu trabalho, pretende aproximar o público do ato artístico, destacando as novas direções da arte visual do século XXI.

Após a inauguração, a WIN Gallery organiza uma masterclass de educação em artes visuais para os interessados em aprender noções para descrever, interpretar e julgar uma obra de arte, bem como informações sobre como avaliar um objeto artístico. A Masterclass será ministrada pelo doutorando Andrei Fasie, especialista em aprendizagem, desenvolvimento e interpretação estilística, e abordará os seguintes elementos de análise de um objeto de arte: descrição – ambiente de trabalho, forma, contexto; interpretação - coerência, concordância, homogeneidade; julgamento: valores, princípios, critérios.

O neoexpressionismo romeno é um movimento que, para a Roménia, representou a abordagem de alguns temas difíceis - mas elementares para a vida - que tinham sido reprimidos no período anterior a 1989. A identidade, o sofrimento ou a memória coletiva, bem como a livre expressão das emoções e a perspetiva de cada um sobre a realidade individual, são os elementos temáticos deste movimento. Surgido nos anos 80 e continuando até aos dias de hoje, o neoexpressionismo romeno não é apenas uma consequência de um período sombrio, mas um protesto perpétuo da emoção contra as restrições formais da razão. Na arte contemporânea romena, as influências do neoexpressionismo podem ainda ser observadas, em formas frequentemente combinadas com caraterísticas pertencentes a outras épocas ou momentos da história da arte. Na maioria dos casos, trata-se de uma mistura destas caraterísticas, que confere singularidade aos artistas contemporâneos e que, invariavelmente, se torna parte do seu traço distintivo.

A WIN Gallery colabora com artistas contemporâneos, amantes da arte e colecionadores para aumentar a visibilidade e o valor das obras de arte na Roménia e no estrangeiro. A galeria organiza exposições frequentes, inclusive com galerias estrangeiras, e participa em iniciativas e eventos multidisciplinares. A par da promoção e do comércio de obras contemporâneas, acolhe exposições que apresentam mestres de períodos anteriores, em associação com museus, instituições culturais e proprietários de coleções fora do circuito público. A WIN Gallery escolhe obras que representam linhas de diálogo em relação ao tema estabelecido, sem se limitar a um determinado movimento, técnica ou período. Para entender o trabalho da WIN Gallery, podemos recorrer à analogia da pergunta de escolha múltipla, em que a escolha de uma não invalida as outras, mas antes as contextualiza.

A Escola Doutoral “Espaço, Imagem, Texto, Território” (SD SITT) - Centro de Excelência em Estudo da Imagem (CESI) da Universidade de Bucareste, departamento associado à Faculdade de Letras, organiza doutoramentos interdisciplinares nos domínios dos “Estudos Culturais” e da “Filologia” (teorias contemporâneas), em relação com a ciência da imagem e o estudo dos fenómenos culturais.