A obra de Gabriel Garcia não se configura como um simples exercício de resposta, mas como uma verdadeira e contínua travessia da inquietude de existir. A sua pintura é um processo permanente de exploração, fazendo da criação um encontro consigo próprio, uma perda e uma reinvenção. Gabriel não nos oferece certezas, mas reflexões sobre as angústias da identidade e os desafios da experiência humana. "O meu lado na pintura", como descreve, é um projeto sem fim, uma jornada introspetiva refletida em cada pincelada, em cada escolha, um acto de auto-imersão. A sua busca não é solitária. As suas pinturas e instalações evocam um desejo universal: o de encontrar um lugar e afirmar-se num mundo onde as fronteiras entre o pertencente e o excluído se diluem. O conceito de "lugar de ninguém" surge como uma metáfora urgente, ressoando com a sensação de vazio existencial – um limbo onde a identidade se desfaz e se reconfigura. Para Gabriel, o "não-lugar" não é apenas vazio, mas um espaço de transição, onde os limites entre os mundos conhecidos e desconhecidos se desvanecem, oferecendo uma possibilidade de reinvenção contínua.

Inspirado por Edward Hopper e Edvard Munch, Gabriel habita o desconforto da solidão e da melancolia, explorando as emoções como forças transformadoras. A solidão, no seu trabalho, não é passiva ou autocomplacente, mas uma condição ativa de descoberta e desestabilização. A pintura de Gabriel não se limita ao físico, é um reflexo da condição humana universal: a busca incessante por um lugar que ofereça acolhimento e sentido. Este espaço é efémero, à beira da transgressão e da rutura com o familiar.

O "lugar de ninguém" transcende o espaço geográfico, tornando-se uma alegoria para a condição existencial humana. Gabriel, ao transitar entre as ilhas dos Açores, Lisboa e outros lugares, explora o deslocamento físico e emocional. A sua identidade é fluida e múltipla – pertencente a todos os lugares e, ao mesmo tempo, a nenhum. Esse deslocamento não é vazio, mas um espaço de potencial. As suas obras tornam-se campos de resistência onde a fluidez da identidade se opõe às rígidas categorizações preexistentes, criando um terreno fértil para a reinvenção.

O "lugar de ninguém" adquire uma dimensão filosófica nas suas obras, questionando as fronteiras visíveis e invisíveis que nos separam. Gabriel incita-nos a refletir sobre as construções sociais que definem o que é "normal" e o que é "marginal". A sua arte é um apelo à ação – para reconsiderarmos o conceito de pertença e reconfigurarmos as formas através das quais nos afirmamos no mundo. Neste "não-lugar" não há respostas prontas, mas um contínuo questionar.

Em tempos de exclusão, medo e deslocamento forçado, a obra de Gabriel oferece uma reflexão sobre o lugar da humanidade. A dor da ausência de um lugar fixo não é uma condenação, mas uma oportunidade – um espaço onde podemos questionar as nossas certezas e criar novas formas de ser. O "lugar de ninguém" deixa de ser o vazio que nos separa, tornando-se solo fértil para um novo começo.

Assim, ao navegar pela busca do "lugar de ninguém", Gabriel desafia-nos a questionar as nossas próprias fronteiras e oferece uma visão de esperança: a possibilidade de transcendermos a rigidez do lugar fixo e encontrarmos liberdade na fluidez, na indefinição, no constante recomeço. Num mundo onde as fronteiras de identidade e pertencimento estão em constante mutação, o "não-lugar" de Gabriel torna-se um campo de possibilidades infinitas, um convite para sermos, ao mesmo tempo, de todos os lugares e de nenhum, livremente.

Inauguração: 27 de fevereiro (quinta-feira), 18h00
Horário: de segunda-feira a sábado, 15h00-20h00