29 espetáculos, incluindo 12 estreias e 16 coproduções. São estes os números que sintetizam a programação entre janeiro e julho de 2019 dos espaços geridos pelo Teatro Nacional São João (TNSJ) – que inclui ainda o Teatro Carlos Alberto (TeCA) e Mosteiro de São Bento da Vitória (MSBV). Nestes sete meses, a instituição recebe criações de companhias portuguesas, bem como produções internacionais, destacando-se a estreia nacional de Mnémosyne. Dividido numa exposição (5 a 25 de janeiro) e numa performance (17 a 20 de janeiro), o projeto de Josef Nadj foi apresentado pela primeira vez na Biennale de la Danse de Lyon 2018 e chega no início do próximo ano ao Mosteiro de São Bento da Vitória.

Mas janeiro faz-se também da reposição de Otelo – que, no início da temporada 2018/2019 foi um sucesso de bilheteira –, entre os dias 5 e 20 de janeiro, no TNSJ. À encenação de Nuno Carinhas que, de resto, é uma produção própria da instituição, juntam-se as peças de diversos criadores como Jorge Louraço, Catarina Lacerda, Ricardo Neves-Neves, Ricardo Alves, Igor Gandra, André Braga e Cláudia Figueiredo, Federico León ou Tiago Rodrigues para mencionar alguns. Os espaços do TNSJ vão ainda ser palco de três festivais – BoCA, FITEI e Festival Dias da Dança – e atividades paralelas, como é o caso das Leituras no Mosteiro e de um concerto com os Les Saint Armand.

BREU: A partir dos bastidores do circo criam-se metáforas
Em fevereiro, o TeCA recebe a estreia de BREU, uma criação do coletivo Musgo que olha para o universo do menos amado dos espetáculos de palco – o circo – para falar sobre a precaridade dos artistas, o desdobramento das suas funções, a estigmatização com que são vistos e a profissionalização que lhes é negada. A peça de Joana Moraes parte de conversas com estas trupes multidisciplinares – documentadas numa exposição fotográfica de Paulo Pimenta –, fazendo a ligação ao cinema e à fotografia, numa abordagem tão humanista como humorística. BREU – uma coprodução com o TNSJ – estará em cena de 14 a 23 de fevereiro.

Dia Mundial do Teatro: Obra de Martin Crimp produzida pelo TNSJ
Nuno Carinhas e Fernando Mora Ramos retomam a sua parceria – depois da encenação conjunta de O Fim das Possibilidades (2015), de Sarrazac – para tomarem em mãos um desafio prodigioso. O Resto Já Devem Conhecer do Cinema parte da obra de Martin Crimp – um dos grandes dramaturgos contemporâneos – que regressa às páginas de As Fenícias, de Eurípides, projetando-as contra o pano de fundo de uma pergunta insidiosa: “Sim, como podem os mortos viver agora?”. O espetáculo, que se estreia no Dia Mundial do Teatro (27 de março), olha com sarcasmo e humor para a Europa e para a barbárie do nosso quotidiano. A peça é uma produção própria do TNSJ e pode ser vista até 14 de abril.

Pathos é um espetáculo que anseia pelo seu final
Ainda em abril, chega ao TeCA a mais recente criação de Cátia Pinheiro e José Nunes, numa coprodução Estrutura e TNSJ. Pathos é uma tragédia, um espetáculo-ruína que anseia desesperadamente pelo seu anunciado fim enquanto olha para o mundo em construção que atualmente se faz do crescimento de fundamentalismos e intolerância. Mas, dizem os encenadores, Pathos é, igualmente, “um salto de fé”. O espetáculo estreia-se no dia 10 e estará em cena até dia 13.

BoCA traz ao Porto a estreia mundial de Cattivo
A convite da BoCA – Biennial of Contemporary Arts, um conjunto de performers portugueses e estrangeiros reúne-se para uma estreia mundial no Mosteiro de São Bento da Vitória. Entre 10 e 18 de abril, Cattivo junta Marlene Monteiro Freitas, Yannick Fouassier, Tiago Cerqueira, Miguel Figueira e André Calado numa instalação para estantes de partituras e outros materiais. No espetáculo – uma coprodução São Luiz Teatro Municipal, Wiener Festwochen e TNSJ – explora-se as propriedades expressivas das estantes que têm a capacidade de encarnar estados emocionais e tomar decisões.

Damas da Noite desafia as regras no mundo do transformismo
Para explicar Damas da Noite, o encenador Elmano Sancho conta o primeiro episódio da sua vida: os seus pais esperavam uma menina de nome Cleópatra; afinal, nasceu um menino. No espetáculo, para dar vida a Cleópatra, o autor parte ao encontro do universo do transformismo para construir uma relação entre parceiros de jogos improváveis e explorar a presença ou ausência de fronteiras entre realidade e ficção, homem e mulher, tragédia e comédia. Damas da Noite – flores que abrem de noite e exalam um cheiro inebriante – estreia-se no TeCA e estará em cena entre 9 e 12 de maio.

Manuel António Pina em destaque na programação do TNSJ
A escrita de Manuel António Pina faz adultos e crianças viajarem “pelas esquinas, pracetas e recantos da linguagem”. Por isso mesmo, o Coro Lira convidou dez compositores contemporâneos a musicarem dez poemas do escritor, fazendo-o para um coro de vozes infantis e juvenis. Depois disso, o Teatro do Frio entrou na equação para desenvolver um espetáculo entre o concerto, a apresentação coral e o teatro físico. O resultado pode ser visto em Coisas Que Não Há Que Há, que estará no palco do TeCA entre 31 de maio e 1 de junho.

Em Quimeras, os intérpretes transformam-se em obras de arte
Quimeras parte de Cristo Velato, escultura em mármore de Giuseppe Sanmartino (1753), exposta no Museo Cappella di San Severo, em Nápoles. No espetáculo, que se estreia a 7 de junho no Mosteiro de São Bento da Vitória, os intérpretes – imóveis ou não, em leitos ou nichos e eventualmente despidos – podem ser ecrãs de projeção de imagens de arte (escultura e pintura) e/ou estar rodeados de objetos icónicos, em situações que remetem o espectador para o período do Renascentismo ou Barroco. Quimeras é uma criação de Luís Castro e Vel Z (Karnart) em coprodução com o TNSJ e poderá ser vista até dia 9 de junho.

O retrato de uma das mais fascinantes figuras da literatura mundial
Depois de Hotel Lousiana Quarto 58 (2016), João Samões regressa ao conjunto de retratos que tem dedicado à memória do espírito livre e libertário das mais fascinantes figuras da história da literatura mundial. Desta feita, o foco é a vida e obra do francês Louis-Ferdinand Céline que, para além de escritor, foi médico. O Poeta Acorrentado à Mesa é uma coprodução Debataberto – Associação Cultural e Artística com o TNSJ e é uma estreia absoluta. Poderá ser visto entre 26 e 30 de junho no TeCA.

A luz e o som fundem-se com a música e a coreografia
O mês de julho abre com Lux-Lucis, o mais recente espetáculo dos Drumming – Grupo de Percussão, com direção artística de Miquel Bernat. Entre os dias 4 e 6, quatro intérpretes vão olhar para o fenómeno físico da luz e da sua relevância na sociedade atual. Fazendo a fusão com a música e a coreografia, o espetáculo pretende gerar uma sinergia contagiante que iluminará o entendimento do fenómeno musical acústico e do mundo. Lux-Lucis estreia-se no TNSJ, em coprodução com a instituição.

Territórios femininos e cruéis fazem o “país” de Bonecas
Bonecas, de Ana Luena, insere-se no programa da Malvada Associação Artística, onde se trabalham as questões da identidade e processos de desvinculação ligados à ideia de território, explorando técnicas de retrato e de role play. O espetáculo constrói-se a partir de vários inputs: um conto inédito de Afonso Cruz, que fará parte do seu romance a ser lançado em 2019; a obra cruel e bela de Paula Rego; a experiência partilhada com um grupo de raparigas de um Centro de Acolhimento Temporário e um grupo de mulheres da Casa Abrigo. A nova criação estreia-se no dia 11 de julho no TeCA, ficando em cena até 21 do mesmo mês.

Ensemble “encerra” a temporada 2018/2019 do TNSJ
Entre 18 e 28 de julho, o Teatro Nacional São João recebe a estreia de Wild Spring, a partir de Arnold Wesker, numa tradução de Ana Luísa Amaral. Depois de Cartas de Amor em Papel Azul e Quando Deus Quis um Filho, o Ensemble regressa à obra do dramaturgo inglês, numa encenação de Jorge Pinto. O espetáculo conta a história de Gertrude, uma atriz com uma carreira plena de sucessos, mas pouco confiante no seu próprio talento, explorando-se a noção de acting como uma metáfora para as personagens ou falsas imagens que, por vezes, temos de nós mesmos. Wild Spring é uma coprodução entre Ensemble – Sociedade de Actores, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão e TNSJ.

Um Teatro Para Todos
Durante os próximos sete meses, o Teatro Nacional São João irá continuar a sua missão de serviço público nomeadamente com o Centro Educativo – que, no início da temporada 2018/2019 foi reforçado – e com as sessões em Língua Gestual Portuguesa e com Audiodescrição. A instituição ainda oferece a possibilidade do público se inscrever no Cartão Amigo de forma gratuita para poder usufruir de inúmeras vantagens. As visitas guiadas ao Teatro Nacional São João e Mosteiro de São Bento da Vitória mantêm-se nos mesmos horários e a Poetria continuará a ocupar o foyer do TNSJ em dias de espetáculo.